lunedì 28 giugno 2021

I Nightwatchers pubblicano il nuovo video e singolo "1905 & The Muslim Exception"


I Nightwatchers hanno pubblicato "1905 & The Muslim Exception" il primo singolo che porta al secondo full length della punk band francese. Il singolo è accompagnato da un video musicale disponibile sul canale Youtube di Lövely Records.

Guarda il video:



La band descrive il testo del brano:

La legge francese del 1905 sulla separazione tra Chiesa e Stato fu approvata il 9 Dicembre 1905. Essa stabilì la laicità dello Stato in Francia. Il laicismo era osservato nelle metropoli, ma era un'eccezione nell'impero coloniale francese dove colonizzazione ed evangelizzazione andavano sempre di pari passo. In Algeria, lo Stato francese sorvegliava la pratica dell'Islam e organizzava il culto musulmano in una logica di controllo e regolamentazione.”

I Nightwatchers pubblicheranno un nuovo album nell'autunno 2021. "Common Crusades", il secondo full-length della band punk francese, e la continuità musicale e lirica del loro debutto tematico del 2019 "La paix ou le sable". I testi politici che trattano i conflitti radicati nell'epoca coloniale della Francia si scontrano con paesaggi sonori melodici, sovversivi e cupi.


Nightwatchers, link alla band:



mercoledì 23 giugno 2021

Bull Brigade doppia news! Annunciano un tour acustico per celebrare quindici anni sui palchi e esce il singolo “Quaranta” che anticipa il nuovo album.


I torinesi Bull Brigade hanno appena annunciato una serie di date in acustico per non lasciare soli i propri fan desiderosi di concerti, in quella che sembra prospettarsi, nonostante le varie difficoltà, come un'estate inaspettatamente calda dal punto di vista degli appuntamenti live.

Quindici anni di vita per una band sono un traguardo importante e la band ha trovato il modo di ripercorrerli dal vivo in formato acustico, per coniugare l'esigenza di fare musica e socialità con le varie indicazioni che ancora sono richieste agli amanti dei concerti dal vivo.

Le date annunciate sono:

2 Luglio – Parma, Mu Club
3 Luglio – Roma, Scalo Playground
9 Luglio – Torino, Spazio 211
10 Luglio – Giulianova (TE), Campetto Occupato
17 Luglio – Vicenza, Bocciodromo
23 Luglio – Magenta (MI), XO Music
24 Luglio – Naturno (BZ), Juze

I Bull Brigade proporranno brani che attraversano la storia della band, scaldando i motori per un nuovo disco di prossima uscita. Nel frattempo i torinesi hanno annunciato la pubblicazione di un nuovo singolo, previsto per il 12 Giugno, che è disponibile in presave su tutte le piattaforme digitali.

"Quaranta" il nuovo singolo


Quindici anni di carriera non sono una traguardo da poco, soprattutto se trascorsi sui palchi intrisi di sangue, sudore e lacrime. La storia dei Bull Brigade è quella di un gruppo che trova nel concerto dal vivo il suo momento di catarsi e questi anni di genuina e onesta passione hanno portato il gruppo torinese a forgiare il proprio nome e la propria credibilità, non solo in ambiti propriamente punk, ma a tutto tondo.

Ascolta il Singolo: https://youtu.be/tpZ7bEq7AZU

Spotify
https://open.spotify.com/embed/album/5uUtx6IqTDtTgueCRzHxl3


Per celebrare questo traguardo i Bull Brigade hanno annunciato l'uscita di un nuovo album, “Il Fuoco Non si è Spento”, in arrivo nei prossimi mesi. La notizia è stata diffusa sull'onda della pubblicazione di “Quaranta”, il primo singolo che anticipa il nuovo full length, che vede come illustrissimo ospite Roddy Moreno, frontman della band britannica The Oppressed, personaggio fondamentale nelle sottoculture punk.

I Bull Brigade commentano così il singolo:
Quaranta è la fotografia critica della vita di un quarantenne che continua a vivere come se avesse ancora 20 anni: sogni, incertezze, paure, errori, il frenetico "tutto da fare" e quell'eterna voglia di andare via. Punk significa che non è finita.

La canzone è stata scritta da Eugenio in un momento particolarmente difficile e complesso della sua vita.”



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domenica 20 giugno 2021

SPRING MOODS - JUNE 20th


June 20th” è il secondo album della band punk rock forlivese SPRING MOODS ed esce il 20 giugno per Lostdog records, Flamingo records, Rumagna Sgroza records e Pasidaryk Pats records (Lituania).

Composto da otto tracce punk rock melodico e veloce, uscirà in CD limitato a 100 copie, cassetta limitata a 25 copie e in tutti i digital store.

Registrato, mixato e masterizzato da Maicol Caggiano, Soundscape Studio, Forlì.

Artwork e grafica a cura di Marco Solfrini a.k.a. “Sol”.

Video singolo “Mug Alley (Lastgoodbye)”: https://youtu.be/ygmXKjBRoCQ


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giovedì 17 giugno 2021

"PISTACCHIO" il nuovo singolo dei COLLA estratto da “Motocross” - Fuori il video venerdì 18 Giugno


Dopo L’uscita di Motocross, nuovo disco dei COLLA, trainato dai due singoli “Sputano” e “Bagarre”, esce il video di “Pistacchio”, terzo singolo estratto dall’album. 
La Band descrive cosi questo brano:

 "Come non lo sai? 
Di colore è il pistacchio? 
Siamo tutti addomesticati, ammaestrati.
Impara, studia, ripeti a memoria, ma non pensare, se puoi imita. 
La crisi, il campionato le votazioni, vincere o morire, benvenuti tutti quanti, benvenuti in questo circo." 

Il video girato per questa canzone non e’ nulla piu’ che una “genialata” partorita da musicisti con pochi soldi ma tante idee. A prova che a volte basta poco, e se il brano gira, basta anche meno! 

Guarda il video su Youtube 



Ascolta “Pistacchio” su Spotify


Regia: COLLA 
Registrato e mixato da Colla e Produzioni Fantasma con Andrea Rigoni (Spazza) Master: Lignum lab recording, Luca Sammartin  
Distr. digitale: IndieBox Music / Artist First. Press & Booking: IndieBox Music. Publishing: Le Parc Music. 
 
BIO: Il progetto  COLLA nasce nella provincia di Vicenza nell'ottobre del 2016 quando tre musicisti Simone Pass (POLAR FOR THE MASSSS), Mauro Poli (SOYUZ), Davide Prebianca (OLTREVENERE) decidono di fondare uno nuovo gruppo per dare spazio alle loro creatività musicale. 
Il raduno per le session avviene il mercoledì dalle 18:00 alle 20:30 in piccolo paesino collinare Vicentino, nel giro di qualche mese presi da una forte e vera alchimia “Proteggimi” diventa un disco e sarà rilasciato il 19 gennaio del 2018, per Costello's Records. 
Da subito si prospetta un inaspettato tour in tutta Italia, grazie a Xo La Factory. Il 14 aprile del 2019 esce l’EP “Distanze” per XO La Factory / Cabezon / Costello’s anticipato dal singolo Pennarelli. Sempre nello stesso anno tra settembre e gennaio la band rilascia i seguenti singoli, Sbornia, Ginevra, Campari, A volte, Nei primi mesi del 2020 la band rilascia per IDischi altri 2 singoli Musicisti e Scalatori e _2020. 
Inseriti tra i "best new live" dal circuito KeepOn a marzo 2018 condividono palchi importanti con diversi artisti tra cui: One Dimensional Man al circolo Ohibò di Milano, PopX al Perarock di Vicenza e i Gomma a L’Ingrumà. 
Nel settembre del 2020 realizzano in pochissimo tempo il nuovo e secondo album dal titolo MOTOCROSS.  


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mercoledì 16 giugno 2021

Bridge City Sinners annunciano il nuovo album col singolo "Pick Your Poison"


Portland, Oregon. Dark folk? Jazz d'anteguerra? Murderfolk? Folk punk? Blackgrass? 
Azzeccare il genere dei Bridge City Sinners è sempre stato difficile, ma il titolo del loro prossimo album lo riassume in due parole: "Unholy Hymns". Con una formazione che vede banjo, violino, contrabbasso, banjolele e chitarra, questa band porta la musica acustica in una nuova direzione, molto più oscura.
L'album sarà pubblicato il 13 agosto su Flail Records e SBÄM Records, con il primo singolo, "Pick Your Poison", appena uscito:

ASCOLTA IL SINGOLO D'ANTEPRIMA - "Pick Your Poison" 



Dalle nebbiose colline coperte di pini del nord-ovest del Pacifico arrivano i Bridge City Sinners, che uniscono i punti tra il jazz dell'era del proibizionismo al death folk degli Appalachi. 
Questa tradizionale string band reinventa il significato della parola "genere", suonando in festival come Punk Rock Bowling, Muddy Roots e il Bluegrass String Summit in Oregon. Hanno iniziato il loro viaggio suonando sui marciapiedi di tutti gli Stati Uniti, e ora questo super gruppo di musicisti è nel circuito dei migliori tour del Paese. 
I Sinners rimangono fedeli alla mentalità DIY, pubblicando i loro album sulla loro etichetta discografica auto-fondata, Flail Records.


La band, che ruota intorno all'icona Libby Lux, la quale è diventata un vero e proprio fenomeno hype su internet, sta già graffiando le classifiche di Billboard negli Stati Uniti e qui in Europa sono già stati in tour con band come Days N Daze.

Il nuovo album "Unholy Hymns" si divide in due metà dal suono nettamente diverso tra loro.

La prima metà di Unholy Hymns, "Book l", si basa pesantemente sulle loro solite radici folk e jazz oscure ma giocose, mentre a livello lirico riesce ad includere temi complessi di dipendenza e problemi di salute mentale.

La seconda metà dell'album, "Book ll", si adagia molto più profondamente nell'oscurità. 
Questo breve concept album all'interno di un album è un'epopea di terrore e dolore, pieno di arrangiamenti orchestrali e tremende grida di disperazione.


Link Bridge City Sinners:

martedì 15 giugno 2021

- MUSICA DA BERE 2021 – #LAMUSICADELFUTURO - 550 band e artisti iscritti da tutta Italia alla Dodicesima Edizione del concorso



Entro il 9 Agosto 2021 saranno annunciati i nomi dei 6 finalisti 
Le finali Live: 10 e 11 settembre - Spazio Polaresco, Bergamo

Ai vincitori 4.000 Euro, 10 concerti e una giornata di negli studi di registrazione di IndieBox Music Hall

Musica da Bere è il concorso musicale dedicato agli artisti emergenti che suonano e cantano la propria musica, ideato e organizzato dall'Associazione Culturale Il Graffio. 

Le iscrizioni al concorso si sono chiuse il 13 giugno con 550 iscritti tra band e artisti solisti provenienti da tutta Italia, nuovo record che conferma Musica da Bere come uno dei principali contest nazionali rivolti agli artisti emergenti, che nei suoi 12 anni di storia, ha coinvolto complessivamente oltre 4.000 giovani musicisti. 

Al termine della prima selezione attualmente in corso, entro il 9 Agosto 2021, verranno annunciati i nomi dei 6 finalisti che potranno accedere alla fase finale. 

Le serate finali di Musica da Bere si terranno i prossimi 10 e 11 settembre, allo Spazio Polaresco di Bergamo, luogo di sperimentazione e aggregazione in gestione da giugno 2019 a Doc Servizi Soc. Coop, che sarà per il secondo anno, grazie alla rinnovata collaborazione, casa delle finali del concorso, mettendo a disposizione i suoi spazi e il suo splendido parco. 

Come da tradizione alle esibizioni dei 6 finalisti del concorso si affiancheranno quelle di alcuni ospiti, che saranno annunciati nel corso dell’estate, che riceveranno le Targhe Musica da Bere 2021. 

Durante le due serate finali una giuria specializzata selezionerà il vincitore di Musica da Bere 2021 e il vincitore del Premio Live MdB 2021. 

Il vincitore di Musica da Bere si aggiudicherà un premio in denaro complessivo di 2.500 Euro e la possibilità di esibirsi sul palco di 4 Club / Festival tra i partner di MdB 2021. Avrà inoltre la possibilità di usufruire di una giornata gratuita negli studi di IndieBox Music Hall a Brescia, struttura fondata da IndieBox Music che riunisce i vari campi di competenza del mondo discografico. 

Il vincitore del Premio Live si aggiudicherà un premio in denaro complessivo di 1.500 Euro e la possibilità di esibirsi sul palco di 6 Club / Festival tra i partner di MdB 2021.

I Club / Festival Partner di MdB 2021 sono: Anfiteatro del Venda (Galzignano Terme, Padova), Coopera Village (Noci, Bari), Diluvio Festival (Ome, Brescia), Rock sul Serio (Villa di Serio, Bergamo) e alcuni Club / Festival associati a KeepOn Live, l'associazione di categoria dei Club/Festival Italiani, che selezionerà altri due palchi che si andranno ad aggiungere a quelli di Germi Luogo di Contaminazione (Milano), Farcisentire Festival (Scisciano, Napoli), Musicastrada Festival (festival itinerante nelle province di Pisa e Livorno) e Reload Sound Festival (Biella).

Nelle precedenti edizioni, il concorso ha premiato band e artisti del calibro di La Rappresentante di Lista, Iosonouncane, I'm not a Blonde, Her Skin, Ettore Giuradei, Nervi e molti altri.  

Chi saranno i vincitori di Musica da Bere 2021?








MUSICA DA BERE NEGLI ANNI.


Nelle scorse edizioni i vincitori di Musica da Bere sono stati:

Ettore Giuradei (2010), Stefano Vergani (2011), Iosonouncane (2012), Alberto Gesù (2013), Fadà (2013), 
Little Creatures (2014), Moscaburro (2015), Karenina (Premio Live 2015), I'm not a Blonde (2016), 
La Rappresentante di Lista (Premio Live 2016), Liede (Premio Live 2017), Sarah Stride (2017), Her Skin (2018), /handlogic (Premio Live / Premio MdB 2019), Nervi (Premio MdB 2020), La Scala Shepard (Premio Live 2020).

Durante le serate finali di Musica da Bere all’esibizione dei finalisti si affiancano concerti o showcase di artisti di rilevanza nazionale cui vengono conferite le Targhe Musica da Bere.

Hanno ricevuto la Targa Musica da Bere:

MdB 2010: Roberto Freak Antoni (Skiantos), Cristiano Godano (Marlene Kuntz) 
MdB 2011: Eugenio Finardi, Mauro Ermanno Giovanardi (La Crus), Dente, Ascanio Celestini 
MdB 2012: Nada, Brunori Sas, Calibro 35, Banda Osiris
MdB 2013: Cristina Donà, Shel Shapiro, Davide Van De Sfroos 
MdB 2014: Paolo Hendel, Ricky Gianco, Levante, Area, Manuel Agnelli (Afterhours) 
MdB 2015: Samuel Romano (Subsonica), Saluti da Saturno, Maria Antonietta 
MdB 2016: Paolo Rossi, Nobraino, Bobo Rondelli, Irene Grandi, I Pastis 
MdB 2017: Pietro Paletti, Marco Paolini, Lorenzo Monguzzi 
MdB 2018: Rodrigo D’Erasmo, Diodato, Riccardo Sinigallia, Colombre 
MdB 2019: Edda, Alberto Ferrari (Verdena), The Zen Circus 
MdB 2020: Gio Evan, Eugenio in via di Gioia, I Camillas


MUSICA DA BERE



VIDEO RACCONTO MUSICA DA BERE 2018 - 9ª EDIZIONE  

VIDEO RACCONTO MUSICA DA BERE 2019 - 10ª EDIZIONE


Musica da Bere è organizzata dall'Associazione Culturale Il Graffio con la collaborazione di Spazio Polaresco, Doc Servizi, KeepOn Live, IndieBox Music, Anfiteatro del Venda, Coopera Village, Diluvio Festival, Farcisentire Festival, Germi Luogo di Contaminazione, Musicastrada Festival, Reload Sound Festival e Rock sul Serio.

lunedì 14 giugno 2021

La Hell Spet diventa un videogioco arcade: guarda il video di Right Now


La band bresciana Hell Spet rilancia la propria ultima fatica discografica, il concept album “Killer Machine” con un nuovo video incredibile, ispirato ai videogiochi anni 90, in particolare il celeberrimo “Metal Slug”, vero e proprio classico per un'intera generazione di animali da sala giochi.

LINK AL VIDEO:



Il singolo “Right Now” condensa alla perfezione il sound della band. 
Tra ritmi e suoni country e bluegrass e sfuriate metal-punk, la Hell Spet si concede di osare in termini sonori oltre alle prevedibili commistioni dei generi musicali.
Una mossa azzardata, coraggiosa, ma che da ragione ai sei bresciani: il risultato è un disco compatto, inarrestabile e sincero come pochi.
La traccia è inclusa nell'ultimo lavoro sulla lunga distanza della band, uscito con i migliori presupposti agli inizi di un 2020 da dimenticare per la musica dal vivo.

Ma la Hell Spet ha tenuto in serbo questa perla per tutti coloro che non vedono l'ora di rivederli sul palco e con grande autoironia e voglia di riassumersi anche dal punto di vista visivo, il gruppo si trasforma in personaggi da videogame, pronti a lanciarsi in avventure e battaglie sullo schermo (ovviamente a tubo catodico).

La Hell Spet commenta così:
“Il video è ispirato all'epocale videogioco Metal Slug e non poteva essere altrimenti. Oltre ad essere noi appassionati di gaming in vecchio stile, Metal Slug incarna perfettamente l'immaginario post apocalittico e la lotta tra gli umani e le macchine malefiche, che è il tema centrale dell'intero concept album “Killer Machine”. Scegliete il vostro personaggio e... buona partita!


INFO:

Credits Video:
Regia: Paolo Tresoldi
Art Director: Giuliana Damiola
Dop: Carmelo Puglisi
Aiuto Regia: Joey Gaibina

sabato 12 giugno 2021

What a shame Mary Jane - Online dall’11/06 il nuovo singolo pop punk di Luca Sammartino


Luca Sammartino torna con What a shame Mary Jane dopo il precedente ed apprezzato singolo Che Sberla! e la suite power folk Farina del mio sacco.

What a shame Mary Jane è un brano in pieno stile pop punk che vuole rappresentare, seguendo il concept di Che Sberla!, il momento in cui si realizza che la festa che credevamo di vivere - i momenti apparentemente tranquilli e positivi che viviamo - forse non è mai iniziata e si fanno i conti con sensazioni e momenti bui.

In senso metaforico ho voluto esprimere il rapporto con depressione, solitudine e momenti particolarmente difficili che capita di vivere. Talvolta arrivano, si radicano, illudono che tutto vada bene e ci lasciano lì da soli, nel bel mezzo della festa, con l’assurda speranza che ritornino. Come un amore non ricambiato, l’effetto di una di una medicina, di una droga o la semplice sensazione di solitudine che si prova alla fine di un viaggio: emozioni che si radicano in noi fino a diventarne dipendenti” racconta Luca Sammartino riguardo il messaggio del brano.

What a shame Mary Jane - scritta e composta da Luca Sammartino, musicata con “i Fenomeni” Marco Fapani, Christian Anfossi ed Andrea Cattarina, mix a cura di Marco Fapani @ 0371 Music Room, master a cura di Gianmarco Ricasoli @ Nထvola Records - è disponibile in streaming e download online a partire dall’11 giugno.

    Link Spotify:

    Link YouTube:

Luca Sammartino - What a shame Mary Jane

Testo e musica di Luca Sammartino.
Prodotta da Luca Sammartino e Marco Fapani.

Registrazione e Mix a cura di Marco Fapani @ 0371 Music Room

Master a cura di Gianmarco Ricasoli @ Nထvola Records

Musicisti:
Luca Sammartino - Voce, chitarra
Marco Fapani - Batteria
Christian Anfossi - Chitarra
Andrea Cattarina - Basso

Ufficio stampa: 0371 Music Press

Artwork: © Luca Sammartino - Musica

Foto: © Diego Cosentino


giovedì 10 giugno 2021

SPINELLI - "MOSTRI” - Il nuovo singolo da venerdì 11 Giugno su tutte le piattaforme.


"MOSTRI"
Cos’è la paura? 
La paura altro non è che un’emozione, una delle più naturali, e per quanto sembri negativa in realtà ha un suo lato utile e positivo e non dobbiamo mai sottovalutarla. 
La paura ci avverte dei pericoli. 
Mostri è la paura di perdere una persona, di non essere all’altezza, la paura di sbagliare. 
Come Jack e Sally in The Nightmare Before Christmas, Mostri è una favola triste, una ballad macabra, dolce e nostalgica, accompagnata da una chitarra che la rende quasi una colonna sonora di un qualche film, dando un’atmosfera da pioggia alla fermata dell’autobus senza l’ombrello in una notte d’estate.
Mostri e’ il terzo singolo estratto da “Upside Down”’ Album di debutto di Spinelli, in uscita a Settembre. 
SPINELLI cambia pelle e torna alle proprie origini.
Cresciuto a pane e Blink 182 come tanti adolescenti nati a meta' degli anni '90, e marchiato indelebilmente da quel sound e da quell'attitudine, per anni ricerca la propria strada e si dedica alla musica, al videomaking, allo skate, al surf e alla passione per il mare.
Dopo alcuni fortunati episodi indie rock oriented, SPINELLI continua pero' a sentirsi girare in testa quei riff che
tanto l'hanno segnato, oggi piu’ che mai, con la recente rinascita di quel suono, e si decide, con un tempismo
perfetto, per la svolta definitiva.
Grazie al provvidenziale incontro e firma con Indiebox Music, label #1 della scena Punk Rock italiana, si affida al suo team di produzione, entra negli studi Indiebox Music Hall a Brescia e inizia la stesura di brani dal nuovo sound Punk proveniente dagli Usa i cui esponenti massimi sono Machine Gun Kelly e Modsun.

Ascolta “MOSTRI”: 

Prodotto da: Alessandro Fapanni, Giovanni Bottoglia, Maurizio Vinci e Spinelli Registrato e mixato e masterizzato da Giovanni Bottoglia e Alessandro Fapanni @ Indiebox Music Hall 
Distribuzione: Believe Digital. Label, Press & Booking: IndieBox Music. Publishing: Le Parc Music.


BIOGRAFIA:
SPINELLI, al secolo Marco Spinelli, siciliano classe 1995, milanese di adozione, Musicista, Videomaker ed
appassionato di cinema e fotografia. Laureato in video design allo IED Milano affina la sua capacità di creare uno storytelling immaginifico che influenzerà poi la scrittura nei testi delle sue canzoni. 
Dal 2017 e’ videomaker e content creator per Radio Deejay ed affermato documentarista. 
Nel 2019 pubblica per Universal Music - Island Records, i due singoli “Non ti vedo più” e “Dopo una vita” e successivamente “Paradosso” e “Pizza” (Peermusic 2020).
Fresco di contratto di distribuzione con Believe Digital, firma per Indiebox Music ed inizia a lavorare, insieme al loro team, al suo primo album “Upside down

martedì 8 giugno 2021

POSH: Dopo dieci anni esce il nuovo singolo "Running Up That Hill"


IPOSH
tornano sulla scena dopo dieci anni di digiuno. 
Il power trio ha infatti dato alla luce il loro nuovo singolo “Running Up That Hill”, una rivisitazione in chiave alternative rock del celebre brano di Kate Bush.

 IL SINGOLO SU YOUTUBE:
 


Sotto le ceneri le braci bruciavano ancora e la band si presenta a questa nuova prova in splendida forma.
Il singolo, accompagnato da un video, non è che l'inizio di un nuovo capitolo nella storia del trio rock. I POSH hanno infatti annunciato che “Running Up That Hill” è un assaggio del nuovo album che uscirà a Dicembre.
Il terzo disco che la band si accinge a pubblicare sarà una raccolta di dieci brani inediti carichi delle sonorità rock che la band ha saputo magistralmente coltivare e conservare nel tempo, sin dalla nascita, avvenuta nel 2001.


Un disco, quello in arrivo, che riconferma il respiro internazionale dei POSH, che già nella prima decade di vita della band rappresentava l'Italia al prestigioso festival MIDEM (Marché International du Disque et de l'Edition Musicale), organizzato a Cannes, in Francia, al Palais des Festivals et des Congrès. La stessa band che nel 2010 pubblicò “Biancolilla” un disco che raccolse consensi non solo in Italia, ma anche all'estero.

I POSH hanno aggiunto:
Il brano è il nostro tributo in chiave alternative alla hit di Kate Bush, rivisitato e registrato tra l'Italia e la Germania, che è l'attuale base e centro operativo della Band. Il brano ha portato in pochissimo tempo dalla pubblicazione un grande numero di ascolti su Spotify, provenienti per la maggior parte dagli Stati Uniti, dalla Germania e dall'Inghilterra, un segno di apprezzamento che ci fa molto piacere e che conferma la nostra voglia di farci sentire anche lontano, premiando così la nostra scelta di esprimerci, d'ora in avanti, esclusivamente in lingua inglese.
Vi invitiamo ad ascoltare il nostro nuovo singolo e a seguirci nel lancio di questo nuovo album. Ne varrà la pena!


Il brano su Spotify e Itunes:


Link ai Social:


Gli Aurevoir Sofia pubblicano un meme dopo mesi di inattività.

Gli Aurevoir Sofia pubblicano un meme dopo mesi di inattività.

Ecco il meme incriminato:

Cosa avranno in mente per il futuro?
Non resta altro che seguirli!




domenica 6 giugno 2021

"DISWACCIUWONT" LA RISTAMPA IN VINILE DELLO STORICO ALBUM DEI DUFF


È disponibile per la prima volta in vinile lo storico album dei Duff "Diswacciuwont". 
Una coproduzione Duff Records e La Scena Dischi riporta in vita il primo disco della band punk rock calabrese a 20 anni dalla sua uscita.

"Diswacciuwont" è un album diventato nel tempo un simbolo per gli appassionati dell'hardcore melodico italiano e per gli amanti dei Duff
Sold out da anni, è ancora ricercatissimo ma introvabile sugli store.

Per questo le due etichette hanno pensato di ristamparlo in edizione gatefold da collezione: solo 300 copie numerate a mano in vinile arancio marmorizzato, con audio restaurato e rimasterizzato, grafiche rinnovate e decine di foto inedite del "Diswacciutour".

PER ORDINI SU COSENZA E PROVINCIA:

PER ORDINI NEL RESTO D'ITALIA:



sabato 5 giugno 2021

Il trio Punk Rock canadese BLOCK PARENT pubblica il nuovo album "Sick Year, Bro!


Nati e cresciuti nella piccola città di Cambridge, Ontario, in Canada, i Block Parent sono un trio dedito ad un punk rock auto-ironico ma maturo. 
Nascendo e muovendo i primi passi nella propria scena locale per poi stabilirsi come band in tutto l'Ontario, hanno suonato insieme a band del calibro di The Dirty Nil, Fucked Up, '68, Single Mothers e altri. 
Dopo la loro prima uscita in vinile, pubblicata da Thousand Island Records e Pink Lemonade Records, i Block Parent hanno plasmato un LP di debutto che cattura perfettamente la loro inesorabile energia e la loro sentita carica comica. 'Sick Year, Bro!' cementa l'identità punk rock dei Block Parent nel lasso di 30 minuti.




La band commenta questa nuova uscita e scava più a fondo nel suo significato:

"Crescere è un'esperienza dolorosa e bellissima. Ti muta e ti trasforma nella creatura che non avresti mai pensato di vedere riflesso in una pozza del tuo stesso vomito.

Ci aggrappiamo al dolore della nostalgia con i pugni inzuppati di birra mentre nascondiamo ansiosamente il nostro disprezzo e disagio per un mondo spaventoso e confuso … ma in tutto questo possiamo fare affidamento l'uno dell'altro.

Invecchieremo insieme e diventeremo decisamente più strani. Alla fine, tutto quello che possiamo fare è abbracciare i nostri difetti, accettare la nostra autodistruzione, affrontare le nostre ansie e aggrapparci a ciò che amiamo....passato presente e futuro.

Ecco, a te, Cambridge, bellissimo e disgustoso alveare di amicizia e isolamento. Non è molto....ma è ciò che ci appartiene".

L'album è disponibile su CD (autoprodotto) e cassette in edizione limitata (con l'aiuto di Glue Gun Records).



Social Media:








Tracklist:
1. Sight For Pink Eyes
2. SUBAR
3. Helluva Bad Dip
4. Comeuppance Go Downance
5. Riopongu
6. Landry's Video Kingdom
7. Bill's Bargain Basement
8. Quick Ask Zoe
9. Take Part or Die.
10. Stixville, Population 111,000 (originally by Deaf Children Playing)


Album Credits:
All songs written and performed by Block Parent
Guitar / Vocals - Jacob Verkerke
Bass / Vocals - Jake Dodge
Drums / Vocals - Zack Dodge

Recorded / Mixed by Marcelle Rusu at Bloom Studios in Cambridge, Ontario
Mastered by Brent O' Toole

giovedì 3 giugno 2021

I GATTINI DI SALEM - PORNOSTAR - Il nuovo singolo.


PORNOSTAR è il nuovo lavoro de I Gattini Di Salem, punk rock band autoprodotta dal sound unico attiva dal 2015. 
Contiene il singolo omonimo, una cover dei Bestiame con il featuring degli Smegma Bovary (band del collettivo Doremillaro Recs.) ed una nuova versione di Siracusa Catania Andata E Ritorno (scritta nel 2009 e pubblicata nel 2011 per gli Harry Fotter, band storica del panorama indipendente italiano).



Pornostar è stato registrato, mixato e masterizzato da Daniele Adolfo Venti al CSSP nell’aprile 2021; il featuring degli Smegma Bovary (Emiliano Cinquerrui alla voce e Giuseppe Schillaci ai synth) registrato da Giuseppe Schillaci. Fotografia di Emanuela Mereu: soggetto in copertina Marta Romano. Tutte le musiche e i testi sono di Daniele Adolfo Venti ad eccezione di “C’Ho I Problemi” (testo di Enrico Lanza, musica dei Bestiame).

Pornostar è un inno contro il moralismo, manifesto per la ricerca del sé, annichilente libertà incondizionata, pura esaltazione del sesso, superamento della miseria crowleyana. Piccolo grande ordigno nucleare soffocato dalla crudeltà del mainstream.
Venerdì 4 giugno su tutti i digital stores per Semplicemente Dischi.
 
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