domenica 18 dicembre 2022

GRADUATE UNSKILLED: un tributo ai Replacements

È uscito il 16 dicembre per Moquette Records, Dischi Soviet Studio e Dynamic & Economic Sound Records il primo e unico tributo italiano ai Replacements. Curato da Carlo Pinchetti attraverso un percorso durato due anni, il disco vede la
partecipazione di 19 tra artisti e band della scena indipendente italiana.
I Replacements, band anni 80/90 che non necessiterebbe introduzioni (in un mondo ideale), rappresentano un culto assoluto nella scena underground americana. Sono “quelli che non ce l’hanno fatta”, ma che nemmeno ci hanno provato, nonostante un carisma spropositato e la presenza, in Paul Westerberg, di uno dei migliori songwriter di sempre.
La loro influenza, come testimonia questo disco, si è estesa fino all’Italia, coprendo un ventaglio incredibile di generi, dal punk HC, fino alle ballad country folk.
Graduate Unskilled è stato presentato ufficialmente la sera del 16 dicembre 2022 al Joshua Blues Club di Como.

TRACKLIST:
1. The Junction - Bastards of young
2. Broomdogs - Portland
3. Claudia Buzzetti & the Hootenanny - Nightclub Jittters
4. Laser Geyser - Answering Machine
5. The Crooks - I'm in trouble
6. Carlo Pinchetti - Sadly Beautiful (feat. Pete Mayhew – Gently Tender - e Elena Ghisleri)
7. L'Armata delle tenebre - Kiss me on the bus
8. Irene Sciacovelli - Achin' to be
9. Lowlands - Left of the dial
10. Soviet Malpensa - The ledge
11. Panamas & Massilanciasassi - Shiftless when idle
12. Andy Burch - Swingin' party
13. Edward Abbiati & Gnola - If only you were lonely
14. Dust - Rock n' roll ghost
15. Lester Greenowsky - God damn job
16. Her BlooMatches - Androgynous
17. Temporal Sluts - Stuck in the middle
18. Jim Mannez - I will dare
19. Lowinsky - Waitress in the sky

LINK:
CONTATTI:
credidiandare@gmail.com
3333770508

giovedì 15 dicembre 2022

The Bonebreakers: un Natale rock'n'roll con il singolo “I'm Sorry, Santa!”



La rock'n'roll band bresciana The Bonebreakers accoglie il periodo Natalizio con un nuovo singolo intitolato “I'm Sorry, Santa!”, un brano pubblicato in formato digitale sulle principali piattaforme e corredato da un video ironico, divertente e pazzo, almeno quanto il brano stesso.

GUARDA IL VIDEO:


Le sonorità rock'n'roll classiche della band giocano con un ritornello catchy al punto giusto, raccontando un'insolita storia natalizia: un bambino si sente cattivo e scrive una letterina a Santa Claus nella quale gli chiede di non passare da lui, perchè sa di non meritarsi nessun regalo di Natale.
Ma come si evince dal videoclip, il buon Babbo Natale sembra però un vero e proprio ceffo, molto più cattivo del bimbo stesso...
Un pezzo natalizio inedito, una canzone allegra ed ironica, un omaggio ai grandi classici del R&R.

La band commenta:
I'm Sorry, Santa! vuole essere un tributo ai grandi brani natalizi del R&R come "Run, Rudolph, Run" di Chuck Berry, "Rocking around the Christmas Tree" di Brenda Lee, "Rock and Roll Christmas" di George Thorogood & the Destroyers o il meraviglioso album "Socks" di JD McPherson, pubblicato solo qualche anno fa.”


The Bonebreakers sono:

Alle B. Goode a chitarra e voce, Mattia “Cat er Pillar” Bertolassi alla batteria, Andy J. Braga a basso e seconde voci, Antonio “Sexy Sax” Saldi al sax tenore.

I'm Sorry, Santa!” è stato registrato da Mattia “Cat er Pillar”Bertolassi presso Casa Humble, mixato da Brown Barcella e masterizzato da Riccardo Zamboni.

I'm Sorry Santa” è dedicato a tutti i Bad Kids!

THE BONEBREAKERS


mercoledì 14 dicembre 2022

Nuovo video per i THE NUV estratto dall'album BELGIAN HOP[E] del 2021




Nuovo video per i THE NUV estratto dall'album BELGIAN HOP[E] del 2021

Ispirata dal romanzo "Il Profumo" di Patrick Suskind, Dead Frog è una rappresentazione rumorosa dell'ossessione.

L'ostinata ricerca della perfezione porta ad un inevitabile isolamento; ad affogare la propria "essenza" in una vasca colma d'acqua.

"E anche se il suo profumo di fronte al mondo lo faceva apparire come un Dio, se non riusciva a sentire il proprio odore e se quindi era condannato a non sapere mai chi egli fosse, se ne infischiava, se ne infischiava del mondo, di sé stesso, del suo profumo".



martedì 13 dicembre 2022

SLANG POOR KIDS - È USCITO "WE FAILED" IL NUOVO VIDEO E SINGOLO


Online da Martedì 13 Dicembre il nuovo video degli SPK!




"We failed" è il secondo singolo estratto dall'ultima fatica dei lombardi Slang Poor Kids.
A pochi mesi dall'uscita di "Go Round The Bend", il nuovo EP della band targato Gotama Studio, il power trio pubblica un nuovo video ufficiale dopo quello del brano di apertura "Last in Line".
Il nuovo singolo è un altra prova dello stile della formazione: un pezzo di puro hardcore melodico in pieno stile 90s, come solo gli Slang Poor Kids sanno proporre. 

Le riprese sono state realizzate durante il release party dell'EP all'Ink Club di Bergamo lo scorso 8 Ottobre da Carlo Neviani che ha curato anche il montaggio. 
Il video è online da Martedì 13 Dicembre 2022 dalle h13.12 sul canale YouTube di Gotama Studio.

L'EP "Go Round The Bend", registrato mixato e masterizzato da PierPaolo Alessi al Gotama Studio lo scorso Maggio, è ancora disponibile in audio cassetta in edizione limitata, colorata e numerata a mano.


Go Round The Bend” - listen: 

 

 

“Last in Line” - Official Videoclip: 


 

Contatti

GOTAMA STUDIO:

 

Slang Poor Kids are:
Nike (Voice - bass)
Bolo (Guitar)
Sandro (Drums)
 

lunedì 12 dicembre 2022

''Johnny Ascia'' il nuovo video dei Distratta


Il 12 dicembre 2022 è uscito ''Johnny Ascia'' il nuovo video dei
Distratta, band proveniente da Porto Tolle (RO).
Il videoclip anticipa il loro futuro album che sarà pubblicato
nei primi mesi del 2023 per Arrosti records e LR records.

Brano registrato, mixato e masterizzato allo Studio 73 da Riccardo Pasini.
Regia Massimo Fusetti

Link Video:

NOT QUITE MY TEMPO È USCITO IL NUOVO SINGOLO "BREATHING"


NEWS: NOT QUITE MY TEMPO - NEW SINGLE!

Online da mercoledì 7 Dicembre il primo singolo dei NOT QUITE MY TEMPO.




Il power trio bresciano Not Quite My Tempo pubblica come anteprima di "As sharp as a feather", il loro primo EP, il singolo "Breathing".
Il Video ufficiale del brano è online dalle ore 12 di Mercoledì 7 Dicembre 2022 sul canale Youtube di Gotama Studio.

Il video è stato realizzato da PierPaolo Alessi al Gotama Studio
La traccia è inoltre online e disponibile per il download dalla pagina bandcamp.

giovedì 8 dicembre 2022

Canzoni contro la fame chimica della musica moderna: “Frugo nel frigo” il disco d’esordio del cantautore rock ‘n’ roll Luca Sammartino


Anticipato dalla title track uscita come singolo con videoclip, “Frugo nel frigo (canzoni contro la fame chimica)" è il disco d’esordio da solista del cantautore rock ‘n’ roll lodigiano Luca Sammartino accompagnato dalla sua band, “i Fenomeni” (Andrea Cattarina, Christian Anfossi e Marco Fapani).

Luca Sammartino e i Fenomeni, da sinistra: Christian Anfossi, Marco Fapani, Luca Sammartino ed Andrea Cattarina.

7 canzoni con un sound caratterizzato da chiare influenze rock ‘n’ roll e punk, in cui le chitarre la fanno da padrone, che compongono un “menù alla carta” in un periodo storico in cui la musica è sempre più “all you can eat”.

Filo conduttore dell’album è il rapporto con la musica, attraverso metafore ed allegorie come ad esempio quella con la cucina ed i talent show, vista come mezzo per condividere emozioni nel bene e nel male, raccontare storie ed esprimere la propria opinione in un mondo in cui l’apparenza conta più del contenuto:

Frugo nel frigo è una dichiarazione d’intenti che riassume il mio modo di concepire la musica espresso in questi primi 5 anni di carriera solista. Sono canzoni per chi non si ritrova in ciò che propone il mainstream. In un mondo in cui la quantità conta più della qualità e ci ingozziamo di canzoni come in una perenne fame chimica, io ed i Fenomeni proponiamo musica pensata per durare nel tempo, dedicata a chi ha ancora il coraggio di ricercare contenuti nell’arte, andare ai concerti e vivere il momento anziché postarlo sui social” afferma Luca Sammartino.

Singolare anche l’idea di vendere il disco in una maniera a passo coi tempi:

Il disco sarà in vendita dal 12 dicembre sotto forma di scatola culinaria in tiratura limitata a 50 copie. Ognuna sarà un esemplare unico decorato a mano con spray paint e conterrà il download del disco, delle versioni demo, una t shirt edizione limitata ispirata all’artwork e l’accesso a video e contenuti esclusivi, tra cui il libro “Le ricette del Merdone”, realizzati da me ed i Fenomeni. Saranno disponibili dal 12 dicembre sul mio sito al link www.lucasammartino.com/shop” conclude il cantautore.

Prodotto, registrato e masterizzato da Marco “Fapo” Fapani presso la “0371 Music Room” di San Martino in Strada (LO), “Frugo nel frigo” è ascoltabile dal 9 dicembre su tutte le piattaforme di streaming e acquistabile dal 12 dicembre sul sito www.lucasammartino.com.

“Frugo nel frigo” su Spotify:

Acquista la box esclusiva di “Frugo nel frigo”: www.lucasammartino.com/shop

Frugo nel frigo” su tutte le piattaforme: https://distrokid.com/hyperfollow/lucasammartino/frugo-nel-frigo-2 

“Frugo nel frigo (canzoni contro la fame chimica” raccontato da Luca Sammartino

Frugo nel frigo

Nell’era in cui il mainstream ci ingozza di canzoni come in un all you can eat, apparire e fare numeri conta più del contenuto e come pubblico siamo sempre più fruitori passivi. Frugo nel frigo è l’altra faccia del sistema: il racconto di chi fa e gode la musica per amore e non per moda, è la pasta fatta a mano che non si vede in tv. È un inno alla scena indipendente che possiamo godere nei locali delle nostre città.

“Non siamo mica a Sanremo

Qui non c’è pressure test

Niente premi o bouquet

Qui la pasta la facciamo a mano”

Che sberla!

È la prima volta in cui si incontra una canzone che ci fa innamorare della musica, ci fa scatenare, ci fa sentire vivi. Segna l’inizio della collaborazione con “i Fenomeni” e per me rappresenta la prima volta in cui ho incontrato e suonato il rock ‘n’ roll sul palco descritto attraverso la metafora di un colpo di fulmine: lui e lei si vedono, si innamorano all’istante e corrono nella prima camera disponibile a fare festa. If you know what I mean… ;)

“Che sberla

La prima volta ti ho vista

Seduta al tavolo con la tua valigia

Piena di anni ‘60”

Scintilla e benzina

È una ragazza che non ha bisogno di inserirsi negli schemi della società moderna per sentirsi accettata. È l’accendino acceso nelle folle di display dei telefoni ai concerti, semplicità ed orgoglio di appartenere ad una minoranza coerente con i propri valori: è tutto ciò che il punk rock ci consente di essere e di condividere.

“Non l’avranno mai

Chiusa negli schemi della logica,

Dei social, della società

È una poesia tra mille domande”

Farina del mio sacco

Un omaggio all’omonimo disco di uno dei miei cantautori preferiti che ho la fortuna di poter avere come mentore, produttore, batterista ed amico: il buon Marco “Fapo” Fapani. È una suite che racconta la storia di un cantautore di provincia che parte per portare la sua musica in giro per il mondo e riscoprire se stesso e la sua passione, nonché un tributo alla musica folk “pane e salame”.

“E quel ritornello che mi scava a fondo

Lo tengo qui al caldo per me

Ci aggiungo soltanto farina del mio sacco

Che il resto dice vien da sé”

What a shame Mary Jane

Un brano che nasconde dietro un sound carico il rapporto con la nostra salute mentale vista attraverso la metafora della fine di una storia d’amore. What a shame Mary Jane è il momento in cui ci rendiamo conto che “la festa” era solo un nostro film mentale e ci ritroviamo soli a fare i conti con emozioni negative, depressione e/o dipendenze che, per quanto nocive, rappresentano la nostra comfort zone.

“Mary Jane dove sei?

Fai effetto e te ne vai

Nella notte, nella nebbia

I say “hello” you say “goodbye”

Fammi posto nella testa

Portami a vedere l’alba

Vai col vento e poi ritorna per cantare ancora”

Blu (Fenomeni Version)

Singolo benefico dedicato alla mia amica Giorgia, scomparsa in un incidente stradale in Molise, è stato il via della mia carriera solista. Dopo il concerto per i 5 anni dell’uscita della scorsa estate ad Agnone (IS), la mia seconda casa, abbiamo voluto registrarla nuovamente con l’apporto di tutta la band. Il brano descrive gli attimi dell’incidente con un finale che ci ricorda, come l’intero progetto, che anche dalle tragedie più cupe può nascere qualcosa di buono.

“Quando l’anima è in riserva

E non so più che pensare

Quando poi all’improvviso

Chiudo gli occhi e vedo il mare

Quando il cuore picchia forte

Allora vienimi a cercare

E tornerà ancora Natale”

Natale da fenomeni

Nell’era in cui si cerca a tutti i costi di diventare fenomeni virali mi sono immaginato Babbo Natale ritrovarsi fuori contesto guardando questa società, un po’ come noi che amiamo questa musica spesso definita vecchia scuola, superata, poco commerciale. Eppure lui, come il rock ‘n’ roll, torna puntuale e fa sempre la sua gran bella figura. Un spaccato satirico della nostra società in cui dopo i 15 minuti di popolarità ci si ritrova tutti uguali davanti alla legge del bar.

“Voglio un natale da fenomeni

Con l’autotune per fare numeri

Voglio gridare in piena eucaristia

Il Brancamenta fa miracoli

E andare tutti al bar”

Tracklist & credits

    Frugo nel frigo
    Che sberla!
    Scintilla e benzina
    Farina del mio sacco
    What a shame Mary Jane
    Blu (Fenomeni Version)
    Natale da fenomeni

Testi e musiche di Luca Sammartino.
Prodotto da Luca Sammartino e Marco Fapani.
Registrato, mixato e masterizzato da Marco “Fapo” Fapani presso “0371 Music Room” di San Martino in Strada (LO).

Musicisti:
Luca Sammartino - Voce, chitarra
Christian Anfossi - Chitarra
Andrea Cattarina - Basso

Marco Fapani - Batteria

Ha partecipato in “Natale da fenomeni” Andrea Fontana (piano).

Artwork: © Yellow Dog Graphics.
Foto: © Rock For Rookies.

Ufficio stampa: 0371 Music Press.
Consulenza marketing a cura di Ronin Academy.

Luca Sammartino
@ls.rocknroll | #lucasammartinoeifenomeni

Luca Sammartino è un cantautore rock ‘n’ roll nato a Lodi (LO) nel 1994.

La sua identità musicale trova radici nel punk conosciuto grazie a Green Day e Ramones passando al rock ‘n’ roll ed al folk di Chuck Berry, Elvis, Johnny Cash e Bruce Springsteen, arrivando alla musica leggera anni ‘60 e pop rock italiana.

La mia musica propone rock ‘n’ roll menù à la carte in un mondo fin troppo all you can eat: mi piace mantenere in chiave attuale il modo di fare musica di una volta, quando le canzoni erano condivisioni di storie ed emozioni ed i concerti un posto in cui ritrovarsi e condividere il nostro essere dei fenomeni unici al mondo.”

Comincia il suo viaggio musicale nel 2010 come frontman in una tribute band ai Green Day prima ed una band di inediti punk rock poi.

Nel 2017 inizia la carriera solista con il singolo benefico “Blu” in memoria di un'amica scomparsa in un incidente stradale in Molise. Il progetto coinvolge l’intera comunità di Agnone (IS) e le vendite del brano raccolgono +€8000 devoluti in beneficenza.

Nel maggio 2020 nasce il sodalizio “Luca Sammartino & i Fenomeni": la band si completa con Marco Fapani, Andrea Cattarina e Christian Anfossi.

Dopo la pubblicazione di diversi singoli di pari passo con l'attività live, il 9 dicembre 2022 pubblica il disco d’esordio "Frugo nel frigo (canzoni contro la fame chimica)".


Sito Ufficiale: www.lucasammartino.com




mercoledì 7 dicembre 2022

"Se non lo fai" il nuovo singolo dei Mistura Fritta


Il 5 dicembre 2022 è uscito "Se non lo fai" la nuova canzone dei Mistura Fritta, giovane band proveniente da Mogliano Veneto.
Il singolo pubblicato su tutte le piattaforme digitali è solo l'antipasto di quello che sarà il prossimo EP in uscita nel 2023 per Arrosti Records e Dods Records.

Registrato e mixato: Alex Bounty
Master: Eleven Studio Mastering
Artwork: Davide Mistro






martedì 6 dicembre 2022

“FUORI POSTO” I LOST TORNANO CON UN BRANO POTENTE E IMPATTANTE



I Lost pubblicano un nuovo singolo, fatto d’impatto, potenza e orecchiabilità: ecco “Fuori Posto”.
Sonorità pop punk/punk rock e una linea vocale che ti entra subito in testa per questo pezzo, realizzato con grinta da una delle band più importanti del panorama italiano degli anni 2000.
 
La band racconta:
Ci troviamo in un periodo storico complesso e molto delicato.
Sentivamo la necessità di scattare una fotografia di ciò che ci circonda, di un mondo sempre più veloce e in continuo cambiamento, dove internet e social network ci hanno portati a convivere con la superficialità e l’assenza di contatto umano, questo a causa anche dei falsi valori trasmessi dalla cultura di massa.
Se da un lato tutto questo ci spaventa e ci mostra un futuro sempre più precario e in fiamme, dall’altro siamo consci che l’unico rimedio sia quello di rimanere sé stessi e fare ciò che si ama nella speranza che prima o poi si possa trovare una scintilla per un cambiamento.”
 
Fuori Posto” strizza l’occhio a sonorità d’oltreoceano e saprà trascinare l’ascoltatore con la sua energia e le sue melodie.
 
I Lost sono stati tra le band più influenti degli anni 2000.
Negli anni hanno ottenuto grandi successi e riconoscimenti (tra cui un Mtv Europe Music Awards nel 2009, un Dvd di Platino, dischi d’oro e numerosissimi altri premi), collaborazioni internazionali (Joel Madden dei Good Charlotte) che hanno permesso alla band di calcare i palchi di tutta Italia con lunghe tournée e che li hanno fatti conoscere ad un pubblico via via sempre maggiore.
I Lost ora sono tornati con un sound potente, serrato che si avvicina sempre di più alle sonorità pop punk e punk rock americane, con testi concreti e melodie dirette, in cui emerge una chiara fotografia dello stato d’animo in cui ci si trova in quest’epoca fatta di insicurezze, solitudine, perdita di contatti umani e paura, ma anche speranza e voglia di lottare per i propri sogni.




ASCOLTA "FUORI POSTO"!
Apple Music: bit.ly/3TwzI7c

Link band:

lunedì 5 dicembre 2022

SVETLANAS - "The Alien Blues" Single & Video OUT NOW!



SVETLANAS have launched their brand new Video for "THE ALIEN´s BLUES" Single 

SVETLANAS - THE ALIEN´s BLUES

OUT NOW via Demons Run Amok

File under: Hardcore / Thrash Core / Punk 


Their music will be listened to by 40 million Americans!

– Gene Simmons (KISS)

 

Often called "The Most Dangerous Band in the World”, SVETLANAS manage to build a strong reputation in the music community enhanced by furious performances at international festivals like Vans Warped Tour (USA), South by Southwest (USA), Punk Rock Bowling (USA), Rebellion Festival (UK), Extreme Fest (FR) and Dead Of Winter (AU) just to name just a few.

 

SVETLANAS has earned and maintained the respect of legendary bands such as The Adolescents, D.O.A., The Dwarves, M.D.C, Bad Religion, Suicidal Tendencies, Sick Of It All, Phil Anselmo, Eyehategod, Jello Biafra and many more, giving life to international tours and record productions. The band also received a big and unexpected shout-out from Gene Simmons of the legendary rock band KISS who said “Their music will be listened to by 40 million Americans!”.

 

Nick Oliveri (Kyuss, Queens Of The Stone Age, Mondo Generator, The Dwarves) officially joined the lineup in 2016 recording along with the band "This is Moscow Not LA" LP at the official QOTSA’s headquarters, Josh Homme’s Pink Duck Studios, and performing a full month residency at the legendary Whisky a Go Go as a member of SVETLANAS. From that moment Nick will be part of every record release of the band, including “Disco Sucks” (2020) and the upcoming release of “The Alien’s Blues” (2022) 

 

SVETLANAS returned right now from their appearance at the DRAGON FIRE Tour as support of the undisputed NYHC Kings - SICK OF IT ALL! 

In order to support the new Album also called THE ALIEN´s BLUES, DRA and SVETLANAS managed to release a very special recordpackage only available at the SVETLANAS Merch - a liquid record, a handcrafted Beer incl. a Download Code of THE ALIEN´s BLUES". Expect the Vinylrelease in Spring 2023! 


Link Svetlanas:


domenica 4 dicembre 2022

Gab De La Vega annuncia le ultime date in Italia per il 2022



L'anno che sta per concludersi è stato per Gab De La Vega un momento ricco di concerti e tour, tra Canada, Germania, Austria, Paesi Bassi e Belgio. Tante le date in acustico ma anche concerti full band importanti, come le prime tre date con The Open Cages in Germania, tra cui il Lost Evenings Festival di Frank Turner a Berlino lo scorso Settembre. Un anno che ha sancito il ritorno a ritmi quasi normali per il singer-songwriter, anche se finora solo tre concerti in Italia hanno riempito il suo calendario: una data solista nella sua Brescia ad un festival di beneficenza a sostegno di Emergency, una data full band al Bocciodromo di Vicenza con Laura Jane Grace (Against Me!) e una data solista al Bloom di Mezzago coi Canadesi PUP.

Ma Dicembre è arrivato e pubblicando le ultime date dell'anno scrive: “mi sembrava giusto chiudere questo incredibile 2022 con un po' di date in Italia! Otto concerti solisti, spero di vedervi qui per saluti e abbracci prima della fine dell'anno! Al solito: sharing is caring! Ditelo ai vostri amici e venite a fare serata insieme!

Gli ultimi live del 2022 saranno:
04.12 – Bergamo, Daste
09.12 – Noale, Lighthouse Pub
10.12 – Trieste, Germinal
11.12 – Gorizia, 4:20
15.12 – Genova, Flamingo Records
16.12 – Alba, La Cadrega
17.12 – Rivolta D'Adda – Arci Il Sole
23.12 – Vicenza, Lucky Brews

GUARDA “WE COULD BE ANYTHING”:


GUARDA “DEMONS OF TOMORROW”:


GUARDA “I WANT TO BREAK FREE” (Live in Toronto):


Gab De La Vega ha pubblicato 3 album, due 7” e una manciata di singoli. Nel corso degli anni ha fatto numerosi tour in Europa (più di 20 paesi, tra cui due tour nel Regno Unito) e ha toccato anche la costa orientale degli Stati Uniti, il Canada (tre volte) e il Sud America.
Ha fatto concerti grandi e concerti piccoli, condividendo il palco con artisti come Frank Turner, Against Me!, Laura Jane Grace, PUP, Chuck Ragan, Joey Cape, Kevin Seconds (7 Seconds), Austin Lucas, Ceremony, H2O e molti altri.
Nel 2022 ha registrato il suo quarto album in studio, che vedrà la luce nel 2023.

Links:
https://gabdelavega.bandcamp.com/

venerdì 2 dicembre 2022

Still No One, è uscito il nuovo singolo "One Million Voices"


Era nell'aria da qualche mese il ritorno degli Still No One con nuova musica, finalmente la scorsa notte il grande momento è arrivato, è infatti diventata disponibile in tutte le piattaforme "One Million Voices", il nuovo singolo della band Skate Punk trevigiana ha visto la luce.

Un pezzo energico e aggressivo, melodico al punto giusto, non si tratta del solito pezzo scanzonato da California anni 2000, c'è della malinconia intrisa a rabbia, una preghiera rivolta alla società dei giorni nostri, insomma, una tematica forse più cara ai Bad Religion che non ai No Use For A Name, che tanto ricordano.

Il pezzo anticipa l'album, This Is Fuel, in arrivo il 13 Gennaio 2023, per l'occasione il disco verrà stampato in tiratura limitata. 

Come sempre, il tutto autoprodotto.

Ascolta One Million Voices

giovedì 1 dicembre 2022

Zombies No pubblicano il nuovo album "The Big Reset"


La skate-punk band internazionale Zombies No pubblica il nuovo album "The Big Reset", un disco che esalta gli aspetti melodici del songwriting dei quattro musicisti e sottolinea la dinamica dei pezzi.
Gli Zombies No, band formata da musicisti provenienti dal Venezuela ma stanziatisi tra Italia e Francia, avevano già svelato un paio di carte importanti negli scorsi mesi, con i singoli "A Letter From Nowhere" e "War Lullaby".

GUARDA I VIDEO:



Dopo aver affrontato tour in tutta Europa tra l'estate e lo scorso mese, è finalmente arrivata l'uscita ufficiale del nuovo disco "The Big Reset", 12 tracce di puro skate-punk a metà tra la scuola californiana più classica e nuove e personali interpretazioni del genere.


La "punk band from everywhere" ha raggiunto con questo nuovo disco un nuovo stadio di coesione artistica, resa non certo scontata dalle distanze geografiche che separano i componenti, ma che è catalizzata dalla voglia di creare e comporre musica che sappia realmente esprimere l'essenza della band.
I quattro commentano così questo nuovo lavoro:
"Questo album è una vera e propria rivelazione per tutti noi perché suona come volevamo ed è un risultato che non diamo per scontato. Anche se vorremo sempre di più, come quartetto oggi abbiamo anche raggiunto uno stato mentale che ci permette di scorrere come un meccanismo ben oliato, tutto si muove molto bene, dalla composizione all'esecuzione e ci ha anche avvicinato come gruppo, non solo come musicisti, ma anche come individui".

"The Big Reset" è disponibile in CD e in digitale sulle principali piattaforme streaming.



Zombies No:




mercoledì 30 novembre 2022

Demikhov: ascolta il nuovo singolo che anticipa l'album in arrivo a Gennaio.



Ritorno al fulmicotone per i Demikhov, band noise-core bresciana.
Annunciando l'uscita di un nuovo album dal titolo “The Chemical Bath”, il secondo in carriera (e il primo con l'attuale formazione, frutto della riorganizzazione avvenuta quattro anni fa), i Demikhov pubblicano un nuovo singolo a fare da apripista per questo nuovo capitolo.

The Leader is Dead and Everyone is Grieving” è un brano massiccio, caustico, d'impatto, che si smarca dalle iniziali sonorità noise-rock per abbracciare dinamiche e cambi marcatamente post- hardcore, sintesi perfetta della nuova direzione intrapresa dalla band.

ASCOLTA IL SINGOLO:


Fin dal titolo, il brano esprime le principali componenti della ricerca artistica dei Demikhov, sia per quanto riguarda l'aspetto strettamente musicale e compositivo, sia per il concept che sorregge l'intero processo creativo: un'immersione nel periodo più cupo della storia sovietica del primo Novecento, in cui le pretese della scienza moderna di preservare la vita trattando i corpi umani come mero materiale di costruzione si incrociano agli eccessi politici e religiosi del nuovo potere in carica.

Anche l'aggiunta della voce costituisce una novità, per chi si ricordava Demikhov come una band strumentale:

"Una volta chiuso il brano, inizialmente abbiamo provato dal vivo "The Leader Is Dead..." come un pezzo strumentale, senza immaginarci che ci avremmo scritto e urlato un testo! Non abbiamo mai immaginato che una particolare linea vocale potesse trovare un accordo con i nostri pezzi. Poi, a metà 2019, abbiamo partecipato al concerto dei The Body a Milano, al Macao: quelle urla acute e sgraziate, in apparente contrasto con i suoni cupi e compatti delle chitarre, erano una rivelazione. Subito dopo, Zano ha cominciato ad affiancare il microfono alla chitarra!"

Inoltre segna il primo disco a nome Demikhov curato dallo studio Produzioni Rumorose di Desenzano del Garda (BS), gestito dalla stessa band:

"La possibilità di gestire ogni fase della registrazione, oltre che della composizone, esplorando tutte le potenzialità di creare direttamente in studio, ci ha spinti a lavorare con più attenzione al disco, provando a immergerci nella sua realizzazione da cima a fondo, senza fretta ma con curiosità giocosa. Solo master e grafiche sono stati affidati ad altri, rispettivamente a James Plotkin e a Officina Infernale). Abbiamo potuto così provare e riprovare le diverse soluzioni che di volta in volta ci si prospettavano, testandole dal vivo non appena un palco lo permetteva, prima di consegnare il pezzo ai nastri di registrazione.

Prima che l'intero disco fosse concluso, infatti, abbiamo potuto provare "The Leader is Dead and Everyone is Grieving" un po' per tutta Europa, e in diversi contesti, mettendo così a punto un pezzo che unisce le parti più furiose che abbiamo mai scritto finora con passaggi più dilatati e ad alta intensità."


The Chemical Bath” è in uscita a gennaio 2023 per DioDrone Records in Italia, l'etichetta indipendente bulgara Kontingent Records e la greca Sweetohm Recordings.

L'intero artwork del disco è stato curato da Andrea Mozzato, noto come Officina Infernale, uno degli artisti più visionari e lisergici in circolazione, che ha saputo ancora una volta coniugare l'uso delle immagini più perturbanti con un immaginario tradizionale che permea la nostra intera quotidianità.


Link Demikhov:



martedì 29 novembre 2022

Gebhardt (ex Motorpsyco) pubblica il nuovo album “Geb Heart”



Gebhardt ha una carriera musicale di tutto rispetto alle spalle. Membro della nota band rock norvegese Motorpsycho dal 1991 al 2004, può fregiarsi di premi, riconoscimenti, colonne sonore, collaborazioni e produzioni che nell'arco di trent'anni hanno scandito il percorso musicale di questo artista.

Coi Motorpsycho ormai nello specchietto retrovisore, la ben avviata carriera solista di questo musicista Norvegese lo ha portato a scrivere album personali, identificativi della sua essenza come uomo e come artista alle prese con la propria storia.
Una storia che, per varie vicissitudini, ha portato Gebhardt dalla Norvegia alla Toscana, dove da anni vive, continuando a comporre, produrre, suonare e creare.

In questa cornice arriva il nuovissimo album “Geb Heart”, un viaggio sonoro fatto di melodie, sfumature, atmfosfere, rimtiche e colori disparati, in cui l'artista gioca con il proprio vasto bagaglio musicale e culturale.
Geb Heart” è un distillato della personalità di un personaggio tutto da scoprire, che consegna alle proprie canzoni il compito di raccontare e raccontarsi.
In questo album Gebhardt fa quasi tutto da solo, scrivendo, componendo, suonando le chitarre, le tastiere, percuotendo la batteria, cantando, modificando le armonie vocali, producendo, mixando, tagliando i loop e semplicemente facendo casino.
La moglie Marì Simonelli al basso e alla co-scrittura dei testi fa da collante alla sua creatività.

Una creatività che non si ferma alla musica, ma che si muove a 360 gradi in quest'opera.
Gebhardt ha infatti realizzato anche le copertine: ha la passione di realizzare collage e opere visive utilizzando riviste, giornali e manifesti pubblicitari.

Questo approccio al collage “analogico”, merce rara nell'era dei computer, è decisamente un valore aggiunto di questo disco e l'ha portato a passare quattro mesi tagliando carta e scattando foto per realizzare il anche il visual per il video del singolo “Breakup Breakdown”.

GUARDA IL VIDEO:


Gebhardt commenta:
"Per il primo singolo ho realizzato un video in stop motion senza animazione digitale, muovendo semplicemente della carta e scattando foto di ogni movimento. Alla fine sono state scattate 3500 foto.
Ho fatto i collage e l'animazione del video, poi Erik Todi ha montato le immagini sulla musica. Quasi quattro mesi di lavoro intenso.
Il risultato che cercavo era una visualizzazione di questa canzone, e non potevo spiegarlo a un videomaker, dovevo farlo da solo. Posso dire che “Breakup Breakdown” è un prodotto Gebhardt al 100%".


Geb Heart” è disponibile in CD, Vinile e su tutte le piattaforme digitali. 

Gebhardt su 

lunedì 28 novembre 2022

NH3 celebrano venti anni di carriera col nuovo singolo “Take Your Time”



Gli NH3 tornano con “Take Your Time”, un nuovo singolo per una ricorrenza importante: celebrare vent'anni sui palchi e on the road per mezza Europa.

GUARDA IL VIDEO:


Nati a Pesaro nell'estate del 2002, la band raggiunge la propria maturità nel 2011 con l'album “Eroi Senza Volto”. Per l'occasione cambiano nome da Ammoniaka ad NH3, a sancire il passaggio, la rottura dalla fase adolescenziale ad un approccio più consapevole del fare musica.
Gli anni li hanno visti crescere e conquistare sempre maggiori consensi, soprattutto in Paesi come Germania, Austria, Svizzera, dove la band di Pesaro è ormai di casa.
Festival, tour e concerti portano gli NH3 nel roster di Muttis Booking con l'album “Rise Up”, mentre col successivo “Hate and Hope” si consolida ormai la presenza a livello europeo tra le più attive e seguite realtà punk rock del Continente.
Il 2019 li vede pubblicare “Superhero”, un album che riesce a coniugare le influenze più diverse del sound degli NH3, dall'hardcore punk allo ska-funk. Il disco esce in Europa per Long Beach Recordings e in Nord America per la canadese People of Punk Rock. L'album è seguito da un singolo a sorpresa, “Waiting Room”, classico dei Fugazi, rivisitato in collaborazione con Chris #2 degli americani Anti-Flag.

La strada percorsa li porta oggi a pubblicare il nuovissimo singolo “Take Your Time”, che già si propone come un pezzo da aggiungere agli inni da cantare e ballare sotto al palco degli NH3.
Musicalmente spinge i confini creativi della band oltre ai territori già esplorati, giocando con ritmiche e melodie nuove e fresche.
Come spesso capita, è nei testi che gli NH3 trovano la propria dimensione comunicativa e “Take Your Time” non perde l'occasione di coniugare la musica a parole che parlano al cuore di chi ascolta.

La band commenta:
Il singolo prende forma con l’idea precisa di far riflettere sullo scorrere del tempo, un tempo come luogo da abitare piuttosto che qualcosa da rincorrere e misurare. Un punto di vista che senza un’impronta retrospettiva non riesce a comprendere il presente impedendo qualsiasi proiezione futura.
In un’epoca in cui viene chiesto di funzionare prima di esistere, il protagonista si immerge nel pensiero di un percorso che lo ha portato a riconoscere sé stesso. “TakeYour Time” rallenta i ritmi di una band che raggiunto il traguardo dei vent’anni, si ferma e guarda la strada percorsa, si accorge di cosa è rimasto e si domanda quali siano le prospettive future. Gli NH3 non hanno mai però solo scritto storie, così nella narrazione di questo singolo si cela la denuncia ad un presente che insegue il “fare” senza lascia spazio “all’essere”.”


Il singolo è stato prodotto, arrangiato e registrato da Simo Perini (già alla batteria con band come Guttermouth, This Is A Standoff, Bloody Beetroots) a Pesaro nel Settembre 2022, mixato e masterizzato da Simo Perini e Totonno Nevone @ Duff Studios.


Gli NH3 hanno annunciato le prime date del XX YEARS TOUR:

09.12.22 DE Köln, Sonic Ballroom
10.12.22 DE Kronach, Struwelpeters
27.01.23 DE Karlsruhe, Alte Hackerei
28.01.23 CH Bern, Blaues Pferd Festival
10.02.23 DE Wiesbaden, Kreativfabrik
11.02.23 DE Glachau, Cafe Taktlo
03.03.23 DE Hamburg, Hafenklang
04.03.23 DE Berlin, Clash
24.03.23 DE Hannover, Lux
25.03.23 DE Oberhausen, Druckluft
28.04.23 DE Fürth, Kopf & Kragen
29.04.23 DE Viersen, Rockshicht



domenica 27 novembre 2022

“SIETE TUTTI DELLE BELLE PERSONE” ESORDIO DISCOGRAFICO IN GRANDE STILE PER GLI ON THE MOON



On The Moon - band italiana electro-rock di recente formazione - pubblica il suo primo album, intitolato “Siete Tutti Delle Belle Persone”.
Otto tracce di musica ben prodotta, che mettono in luce lo stile sonoro e di scrittura di un progetto attuale e promettente.
 
 
TRACKLIST:
 
1) SIETE TUTTI DELLE BELLE PERSONE
La title-track, nonché ultimo singolo pubblicato, apre il disco.
è una dedica a tutti coloro che non supportano la musica indipendente ed originale.
Agli “amici” che apparentemente supportano il lavoro di un’artista ma che poi non passano dalle parole ai fatti quando c’è da venire ad un concerto o comprare una maglietta della band.
È inoltre una critica a tutto il mondo dei talent show e dei prodotti che vengono costruiti a tavolino da questi.
 
2) IL MIO VESTITO BUONO
Precedentemente pubblicata come singolo, “Il Mio Vestito Buono” è un singolo che si ispira alla metà sana di una relazione impari: il partner di una persona che quotidianamente combatte i propri demoni.
La metà tormentata si chiede se ciò che tiene in piedi la relazione non sia proprio il senso di equilibrio dato da questo complesso rapporto.
Questa domanda cela una consapevolezza di fondo: la cosa non potrà durare a lungo, perché, proprio come un abito elegante, ha la possibilità di far apparire rispettabile e valevole chi lo indossa, ma può risultare scomodo e inadatto se applicato ad ogni situazione del quotidiano.
 
3) ILARIA
Ilaria è una ragazza come tante, con un passato problematico ed una situazione familiare difficile.
Affronta la sua vita con un carattere complicato e delle ferite aperte causate dalla sua storia, cercando di evitare che vecchi demoni prendano il sopravvento rovinando la quotidianità e le cose positive della sua esistenza.
 
3) VITTORIA
Vittoria è una pole dancer che ha scelto di fare della sua più grande passione una professione.
Purtroppo, si tratta di un percorso complicato, pieno di difficoltà, sacrifici, compromessi.
È forte, ma talvolta la realtà mette a dura prova la sua resistenza.
Il quarto brano del disco è un invito ad alzarsi dopo l’ennesima caduta, a vedere un livido come una medaglia, nonché una dedica spassionata a tutti i lavoratori dello spettacolo ed in generale a tutti coloro che lavorano in ambito artistico, spesso senza ricevere riconoscimento e soddisfazione adeguati.
 
4) DA NESSUNA PARTE
La seconda metà del disco inizia con “Da Nessuna Parte”, una canzone ispirata alla frustrazione di un rapporto logoro e complesso, che racconta le difficoltà nell’avere a che fare con una persona totalmente diversa da sé, con punti di vista agli antipodi e conseguenti litigi.
Queste tematiche vengono espresse in chiave goliardica e provocatoria, per sottolineare come, a volte, da caos non possa nascere altro che ulteriore caos.
 
5) DIVA
La dichiarazione pubblica ed esplicita di una persona in favore dei suoi vizi, e delle sue passioni, inclinazioni, perversioni.
Il modo migliore per nascondere qualcosa tante volte è proprio esporlo a tutti e lasciare agli altri ogni interpretazione, mentre facciamo ciò che più ci piace e ci soddisfa.
Avendo come minimo comune denominatore la voglia di esporsi e stare sotto ai riflettori.
 
6) LA MIA FINE
La settima traccia parla del famoso “fine a cui tendere”, ovvero tutto ciò che ci fa affrontare fatiche e ingiustizie quotidiane.
Può essere una persona amata, un animale domestico, una passione o l’individuo che ogni mattina vediamo nello specchio.
Chiunque sia, ne vale la pena e la fatica.
 
7) L’ULTIMO GIORNO D’ESTATE
A chiudere l’esordio discografico degli On The Moon, un brano con sfumature malinconiche nella scrittura.
L’ultimo giorno d’estate è un momento che divide molto, proprio come la stagione che termina con il suo arrivo.
Qualcuno ama l’estate, altri la odiano perché il mondo durante questa stagione cambia, così come c’è chi non riesce a stare lontano dal lavoro e non vorrebbe mai staccarsene.
Chi ha composto questo brano vive il periodo tra l’estate e l’autunno come una sorta di paradosso, dominato dalla malinconia, ma con una piacevole sensazione dell’arrivo di novità e rivoluzione.
 
 
On The Moon è un progetto electro rock italiano, formato da musicisti con background ed esperienze musicali diverse che si uniscono dando vita ad un repertorio di brani inediti e di forte impatto, grazie a sonorità rock unite all’uso dell’elettronica e ai testi in italiano.
Inizialmente nata come band indie rock, nel 2020 si consolida nella formazione attuale, che vede la chitarrista Giorgia Ravanello unirsi ai due fondatori della band, la batterista Luna Vianello e Luca Di Vacri, bassista diventato anche voce principale nella seconda vita del progetto.
Il 18 novembre 2022 la band pubblica il suo primo album completo “Siete Tutti Delle Belle Persone” prodotto da Manuele Fusaroli e Michele Guberti.
Gli On The Moon collaborano con l’etichetta “Sorry Mom!”.




ASCOLTA "SIETE TUTTI DELLE BELLE PERSONE"!

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